Biographie ALISON KRAUSS
ALISON KRAUSS
ARTICLE DE ROLAND ROTH
Alison Krauss est née le 23 juillet 1971 à Decatur dans l’Illinois, mais elle grandit à Champaign dans le même état.
Ses parents sont originaires de Columbus dans le Mississippi.
Avec son frère Viktor, elle s’est lancée dans la musique dès son plus jeune âge.
Elle a commencé à étudier le violon classique à 5 ans avant de passer au Bluegrass.
Alison est issue d’une famille de musiciens.
Son père, Fred, a joué de la guitare et sa mère, Louise, joue également de la guitare et aussi du banjo.
Alison devient vite une virtuose du violon en jouant de la musique classique, avant de passer à la Country Music et au Bluegrass.
Déjà à 8 ans, elle fit des concours de violons.
A 10 ans, elle se produisit avec son propre groupe.
En 1983, à 12 ans, elle sera première au concours d’état de violon et elle aura, par la SPBGMA (Society for the Preservation of Bluegrass Music of America), le titre de la plus prometteuse violonniste du Midwest.
Elle joua avec le bassiste et songwriter John Pennell dans le groupe « Silver Rail » et remplaça la violoniste attitrée Andrea Zonn.
Pennell changera le nom de ce groupe en « Union Station » car un autre band existait déjà sous Silver Rail.
Pennell restera l'un des auteurs favoris d’Alison et écrira certains de ses premiers morceaux comme le populaire « Every Time You Say Goodbye ».
Puis en 1984, Alison se présenta, en tant que plus jeune participante, à un concours à Heartland Junction où elle sera classée première devant Rhonda Vincent qui ne fut que troisième.
Elle fut influencée à l’époque par Stuart Duncan et le violonniste Kenny Baker, un disciple de Bill Monroe, mais aussi par Dolly Parton avec laquelle elle a collaboré plusieurs fois ou encore avec J.D. Crowe, Ricky Skaggs et Tony Rice.
C’est aussi en 1984 qu’elle rencontra pour la première fois son futur musicien et chanteur Dan Tyminski.
En 1985, elle gagna le championnat du Winfield Bluegrass Festival dans le Kansas qu’elle continuera à fréquenter.
Elle jouera dans l’album indépendant « Different Strokes » avec son frère Viktor, Jim Hoiles et Swamp Weiss.
A l’âge de 14 ans, en 1985, elle signa avec le label « Rounder Records ».
Son premier album « Too Late To Cry » sortira en 1987 alors qu’elle n’a que 16 ans.
Union Station se composa à l’époque du guitariste Jeff White, de la banjoïste Alison Brown et du bassiste Viktor Krauss, son frère.
En 1988, elle gagna à nouveau un concours du SPBGMA.
L’année suivante, Alison Krauss et son groupe sortirent l’album « Two Highways » qui sera nominé aux Grammy Awards dans la catégorie du meilleur album Bluegrass.
Il comprendra des chansons traditionnelles de Wild Bill Jones et Beaumont Rag avec une interprétation de bluegrass des Allman Brothers « Midnight Rider ».
Alisson Krauss & The Union Station participeront au Festival Folk de Newport cette même année.
Avec son coach William Warfield, Alison Krauss & The Union Station feront une tournée au Proche-Orient dans des pays comme Israël, la Jordanie, la Syrie ou la Tunisie.
Puis, ils se rendirent en 1990 en Ukraine, à Kiev, au festival de Folkore pour représenter leur pays.
La même année, en 1990, elle sortira son album solo « I’ve Got That Old Feeling » qui remportera le prix du meilleur album Bluegrass aux Grammy Awards, son tout premier Grammy.
Le single « I’ve Got That Old Feeling » sera aussi son premier clip vidéo enregistré.
Alison et son groupe enchaîneront les nominations, les shows et les succès.
Puis sortira, en 1992, un album intitulé « Every Time You Say Goodbye » avec des reprises de chansons et de nouvelles compositions comme « Last Love Letter » ou « Lose Again ».
Ce CD rentrera aussitôt dans les charts et les vidéos seront diffusées sur la Country Music Television (CMT).
Pour cet album, le groupe a changé de musiciens en mettant Ron Block au banjo, à la guitare et aux chœurs, Adam Steffey à la mandoline, Barry Bales à la basse et aux chœurs et Tim Stafford à la guitare et aux chœurs.
Le 03 juillet 1993, c’est au Grand Ole Opry qu’elle se produira pour la première fois, présentée sur scène par Garth Brooks.
Elle rejoindra d’ailleurs cette organisation cette année-là.
A 21 ans, elle sera à l’époque le plus jeune membre de l’Opry et le premier artiste bluegrass depuis 29 ans.
Alison Krauss deviendra aussi productrice et arrangeur et produira ses propres albums, mais aussi pour d’autres artistes comme les Nickel Creek, la Cox Family ou des chanteurs comme Alan Jackson ou Reba McEntire.
A partir de 1993, on la verra souvent chanter en duo avec des artistes comme Dolly Parton, Emmylou Harris, Rhonda Vincent,Vince Gill, Ralph Stanley, Kenny Rogers, Shenandoah, Kris Kristofferson, John Michael Montgomery, Alan Jackson ou Brad Paisley.
En 1994, Alison rentrera pour la première fois au Top 10 avec le titre « Somewhere In The Vicinity Of The Heart » .
Elle gagna deux Awards et avec la Cox Family, le Grammy Award du meilleur « Southern Gospel, Country Gospel or Bluegrass Gospel Album » pour l’album « I Know Who Holds Tomorrow ».
En 1995, sortira une compilation « Now That I've Found You :
A Collection » qui se vendra à plus d’un million de copies et sera classée à la deuxième place des charts de la country Music, mais aussi au Pop Top 10.
Ce CD deviendra par la suite album de platine, puis en 1996, il sera double album de platine avec plus de deux millions de copies vendues.
Elle ne s’arrêtera pas en si bon chemin et remportera aussi deux Grammy Awards pour la « meilleure voix féminine de country » avec « Baby, Now That I've Found You » et la « meilleure collaboration country pour les voix » pour son enregistrement avec Shenandoah.
En 1996, le « Great British Country Award » désignera Alison comme « meilleure chanteuse féminine internationale » en récompensant la chanson de Don Schlitz et Paul Overstreet « When You Say Nothing » dans la catégorie « chanson d’un compositeur international ».
La même année, aux Grammy Awards, elle et son groupe raffleront le Grammy de la « meilleure collaboration Country » avec Vince Gill pour « High Lonesome Sound ».
L’été 1997 verra la sortie d’un nouvel album « So Long So Wrong » qui deviendra en décembre 1998 album d’Or.
Cet album sera classé dans les charts de Country Music, dans le Pop Top 50 et dans le Top 75.
En 1997, les récompenses n’en finissent plus de tomber.
Alison Krauss & the Union Station sont nomminés « meilleur groupe international » aux British Country Music Awards, et ils recevront trois Grammy Awards dans les catégories « meilleure performance country par un groupe ou un duo » pour "Looking In The Window", « meilleure performance instrumentale country » pour « Little Liza Jane » et « meilleur album Bluegrass » pour So Long So Wrong.
En 1998, Alison Krauss se joignit aux artistes Clint Black, Joe Diffie, Merle Haggard, Emmylou Harris, Patty Loveless, Earl Scruggs, Ricky Skaggs, Marty Stuart, Pam Tillis, Randy Travis, Travis Tritt et Dwight Yoakam pour participer à la chanson écrite par Marty Stuart, « Same Old Train ».
La chanson sera classée au Top 70 et recevra le Grammy Award de la « meilleure collaboration vocale ».
Egalement en 1998 , le musicien Adam Steffey quitta Union Station et sera remplacé par le joueur de dobro, Jerry Douglas.
En 1999, Alison Krauss donnera naissance à son premier enfant, un fils. Elle s’était mariée avec le père de l’enfant, Pat Bergerson, en 1997 et divorcera en 2001.
Cette même année sortira son album « Forget About It » qui deviendra album d’Or.
En 2000, Alison Krauss & the Union Station participeront à la bande originale du film des frères Coen « O Brother, Where Art Thou ? » avec
John Hartford, Ralph Stanley et d'autres artistes.
Ce CD s’est vendu à quelques millions d’exemplaires.
Sur cette bande de film, le membre actuel du groupe Union Station, Dan Tyminski, a chanté le morceau « I Am A Man Of Constant Sorrow ».
Alisson Krauss participera à de nombreuses bandes sonores de films ou d’émissions de télévisions comme, par exemple :
Twister, The Prince of Egypt, Where the Red Fern Grows Crossing Jordan, Buffy The Vampire Slayer, Midnight in the Garden of Good and Evil,
Eight Crazy Nights, Mona Lisa Smile, Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood, Alias ou Bambi II.
Pour la musique du film « Cold Mountain », elle enregistra, avec le rocker Sting, un des deux morceaux du film, « You Will Be My Ain True Love ».
En août 2001, sortira l’album « New Favorite » classé dans le Top 50 du Billboard 200 et dans le Top 5 des Country et Bluegrass Billboard charts .
L’album sera certifié Or quelques mois plus tard ainsi que le single « The Lucky One ».
L’album gagna le Grammy Award du meilleur album Bluegrass.
Puis cet album sera certifié double platinium.
En 2002, la chanteuse fit une tournée et sortira l’album « Live » qui sera certifié platine et sera suivi d’un DVD en 2003.
L’album et le DVD ont été enregistrés au « Louisville Palace » au Kentucky et tous les deux seront certifiés double Platinium.
En 2003, Alisson enregistra avec James Taylor la chanson « How's The World Treating You » pour un album en hommage aux Louvin Brothers et le duo gagnera un Grammy Award.
Alison Krauss produira elle-même son prochain album « Lonely Runs Both Ways » sorti en 2004 et qui sera à nouveau certifié Or.
Ce CD comporte des compositions et des chansons d’auteurs comme
Gillian Welch, Sidney et Suzanne Cox, John Scott Sherrill et Mindy Smith, Del McCoury, Woody Guthrie, Donna Hughes et Sarah Siskind, Robert Lee Castleman ou encore David Rawlings.
La chanteuse a co-écrit le titre « This Sad Song ».
En février 2004, Alison gagna trois Grammy Awards qui feront d’elle l’artiste féminine championne quant au nombre des récompenses aux Grammy Awards.
Alisson Krauss chanta également un duo avec Brad Paisley « Whiskey Lullaby » qui paraîtra sur l’album « Mud On The Tires » de Paisley.
C’est une chanson de Bill Anderson et Jon Randall.
Ce single sera rapidement classé à la 50eme place du Billboard Hot 100 et à la 5eme place du Hot Country Songs et gagnera le CMA Award du « Best Musical Event » et la « Best Music Video » de l’année.
En 2007, elle enregistra un album de collaboration « Raising Sand » avec Robert Plant, l’ex. chanteur de rock, hard rock, heavy metal, blues rock, folk rock, du groupe Led Zeppelin.
La RIAA l’a certifié Platinium et l’album gagna 5 Grammy Awards aux 51eme Grammy Awards, notamment pour l’« Album of the Year », « Best Contemporary Folk/Americana Album » et « Record of the Year ».
Après un silence de 4 ans au niveau des albums studios, Alisson sortit en 2011 l’album « Paper Airplane ».
En 2012, Alison Krauss & The Union Station seront pour deux concerts à Berlin et à Rudolstadt en Allemagne.
En 2014, elle et Union Station, ont fait une tournée avec Willie Nelson and Family, avec comme invités spéciaux Kacey Musgraves et The Devil Makes Three.
Son travail d’ensemble a été comparé à celui de la Cox Family, de Bill Monroe ou de Del McCoury et elle a influencé divers artistes de "Newgrass" comme Nickel Creek pour lesquels elle produisit deux albums.
Alison, qui officie surtout dans le style Bluegrass et Country, a aussi travaillé avec des artistes Rock comme Phish ou Sting et elle s’égarre parfois dans la Pop Music.
Le band « The Union Station » est composé de :
- Jerry Douglas (Dobro, lap steel et chant), dans le band depuis 1998 est à l’origine du 1er Grammy Awards et a travaillé avec Phish, Paul Simon et Elvis Costello.
- Dan Tyminski (guitare, mandoline et chant), dans le band depuis 1994,
a été nommé quatre fois « Male Vocalist of The Year » par The Bluegrass Music Association. Il a prêté sa voix pour les chansons de George Clooney dans le film des frères Coen « Oh Brother, Where Art Thou? ».
- Ron Block (banjo et guitare) dans le band depuis 1991, a écrit 10 chansons pour Alison Krauss & Union Station et aussi pour Randy Travis, Rhonda Vincent et Michael W. Smith et il a enregistré avec Dolly Parton, Brad Paisley, Josh Turner et d’autres.
- Bales Barry (basse et chant) dans le band depuis 1990, a reçu 13 Grammy Awards et a enregistré avec Merle Haggard, Vince Gill et d’autres artistes.
Avec Alison Krauss au chant et au violon ils forment un groupe unique avec cinq personnalités bien distinctes.
Alison Krauss sortit le 17 février 2017 un nouvel album « Windy City », un album de country et de bluegrass classique, produit par Buddy Cannon.
C’est son premier album solo depuis 17 ans.
Alison a reçu deux nominations aux 60ème Grammy Awards annuels pour la meilleure performance country solo et la meilleure performance American Roots.
En août 2021, Alison Krauss a annoncé qu'elle sortait un album suite à "Raising Sand" avec Robert Plant intitulé "Raise the Roof". L'album est sorti le 29 novembre 2021. En plus de l'album, Krauss et Plant prévoient une tournée en 2022.
Alison Krauss a été mariée à Pat Bergeson de 1997 à 2001.
Sam Patrick Bergeson est né de leur union en 1999.
Alison est aussi la sœur du bassiste Viktor Krauss.
1985: Different Strokes
1987: Too Late to Cry
1989: Two Highways (avec Union Station)
1990: I've Got That Old Feeling
1992: Every Time You Say Goodbye (avec Union Station)
1994: I Know Who Holds Tomorrow (avec The Cox Family)
1995: Now That I've Found You: A Collection
1997: So Long So Wrong (avec Union Station)
1999: Forget About It
2001: New Favorite (avec Union Station)
2002: Live (avec Union Station)
2004: Lonely Runs Both Ways (avec Union Station)
2007: A Hundred Miles or More: A Collection
2007: Raising Sand (avec Robert Plant)
2009: Essential Alison Krauss
2011: Paper Airplane (avec Union Station)
2017: Windy City
2021: Raise the Roof (avec Robert Plant)
Date de dernière mise à jour : 18/07/2023
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